McBernar

Всем плевать на оформление портфолио.
Есть только одна важная штука - им должно быть удобно пользоваться.

В целом, любая биржа или биханс прекрасно справляются с задачей шоукейса.

Повторяется каждое упражнение или вся серия?
Если упражнение, то можно просто x3 приделать.

Ну и в целом тут нужен проводник по упражнениям, который за ручку тебя будет вести по каждому, считать время работы и отдыха и т.д. А эта секвенция нужна лишь для ознакомления.

Масштабируют принудительно. А значит — понимают, что делают. У меня на большинстве посещаемых мной сайтов стоит браузерное масштабирование 125-150 процентов. И даже Тостер апскейлен. Просто дизайнеры любят мелкий текст и не любят пользоваться своими проектами.

Короче, не парьтесь. Все кейсы не учесть.

Так это же просто градиент.

Я такой же, только наоборот. 8 лет дизайна, 2 года фронта.

На текущей работе с удовольствием занимаюсь разработкой и по необходимости дизайном.

Зарабатывать x2 у вас не получится по простой причине — время-то не изменилось, оно осталось x1.

Применение своего широкого профиля можно найти в менеджменте или же в своих пет-проектах.

Потому что люди иногда узколобы до безумия.
Кто-то и в иллюстраторе сайты делает и всем вокруг пытается доказать, что это топчик.

Другие люди — трусы. Сказал им клиент, что хочет получить psd, вот они и расчехляют фотошоп вместо того, чтобы объяснить абсурдность этой затеи в 2020 году.

Ну а кто-то просто попал в дизайн случайно и никогда не станет хорошим специалистом, потому что ему не интересно все это. Умеет в фотошопе немножко и достаточно.

Можете нажать share, выбрать "anyone with the link can view" и скопировать ссылку.
Ну и открыть макет в браузере в инкогнито.

Занимаюсь дизайном больше 10 лет.

1. Если есть деньги и желание— можете пойти на курсы какого-нибудь скиллбокса или гикбрейнса. Нет, вы не станете хорошим дизайнером, но зато сможете в одном месте получить некие базовые знания. Это лучше, чем рвать по кускам тут и там.

2. Если желания платить нет (у меня тоже нет) — вам в помощь две книги и один ресурс.
Книги:
— Психбольница в руках пациентов
Расскажет, что такое дизайн на самом деле.
— биография Стива Джобса от Айзексона. Расскажет о том — как надо работать над продуктами.
Ресурс:
— советы Бюро Горбунова. Или их электронная книга. Там очень много хорошей правильной информации.

3. Не надо читать унылые книги про цвет, композицию и прочее. Если вас сам процесс не будет переть, то подобная литература будет очень трудно даваться. Просто трата времени. Плюс, не имея практического опыта, очень сложно применить прочитанное. Просто потому что не знаешь куда.

4. Изучайте работы на дрибле и бехансе. Смотрите на графические приемы, на цвет, на сетку, на работу с буквами. Добавляйте в закладки понравившиеся работы. Это будет ваш источник вдохновения.

5. Срисовывайте. Есть проект — подбирайте под него несколько референсов из других работ и копмилируйте в новое. Не пытайтесь придумать свое — это невозможно на данном этапе. Заимствуйте идеи. Только не надо чистой копипасты. Делайте похожее, но свое.

6. Рисуйте фейки. Придумали идею стартапа/магазина/сервиса/чего угодно — пошли рисовать. Большинство работ в портфолио у дизайнеров — подобные концепты. Считайте это тренировкой. Как у футболистов. У них же тоже есть тренировки и матчи. Так и у вас. Концепты — тренировка. Реальный проект — матч. Это данность. На одних только живых проектах вы 10 лет будете учиться.

Ну и потребляйте максимум информации, до которой сможете дотянуться. Но это везде так, не только в дизайне.

Удачи!

Не надо.

Большие проекты без опыта или связей вам не взять (и не сделать), а в погоне за малыми будете работать 24/7 и получать половину оклада менеджера салона сотовой связи.

Если прям жжет — найдите первого клиента и привлеките по мере необходимости специалистов.

Чтобы так рисовать, нужно очень долго учиться. И не просто рисовать каждый день, но изучать анатомию, приемы, работу со светом, с цветом, с композицией. Иллюстрация —невероятно сложная область.

Нарисовать мультяшного персонажа карандашом несложно. Но чтобы рисовать подобные иллюстрации нужны годы практики и обучения.

Если вас прет процесс — не теряйте времени, записывайтесь в школы, смотрите онлайн-курсы. Каждый день будете узнавать что-то новое.

Дизайн в отрыве от контента — ну такоэ.

Воспользуйтесь конструктором логотипов или купите какой-нибудь готовый лого на стоке. Не нужен вам бесплатный логотип.

С небольшим портфолио и кое-каким опытом вам только за 1500 и брать сейчас.

Лучшие клиенты — те, что приходят от знакомых или сами находят вас на бихансе/дрибле.

Смотря для каких целей.

Если для рассылки по хедхантерам - лучше максимально просто с акцентом на проекты.

Если для себя - можно чудить как угодно.

Если для клиентов - так он не нужен. Портфолио на дрибле/бехансе и биржах работают намного лучше, потому что находятся в одном контексте с клиентскими потоками.

Я в свое время не нашел и использовал брендовые фотографии в превью, но в исходниках использовал заглушки - все равно эти фотографии не нужны вашим клиентам, у них свои будут.

Так, кстати, многие делали/делают.

Для 3д — бесплатный блендер или платная синема4д.

Для вектора — иллюстратор для сложного, фигма для простого.

Для растра — фотошоп.

Для сайтов/интерфейсов — фигма.